Condividendoidee (Filosofia e Società)

"Perchè leggere i classici" è una delle opere meno note di Italino Calvino, prima di tutto perchè non è un romanzo dove il racconto si svolge in forma unitaria ma anche e soprattutto perchè non è un'opera che nasce come tale, piuttosto è una raccolta critica a carattere monografico degli scritti di Calvino che vertono tutti su una tematica: cos'è il libro classico e quali sono i motivi per cui è importante leggerlo. 

Vediamo i punti salienti di questa raccolta che si rivela molto utile anche per motivare le proprie scelte di lettura: 

COSA SI INTENDE PER CLASSICO E COSA INTENDE CALVINO 

Per classico si intende nel linguaggio comune quell'opera o quell'autore insigne che si contraddistinguono per particolari qualità, spesso il termine è usato anche nel senso di qualche cosa o qualcuno che fa parte del passato o che non si distingue per delle stavaganze, per cui si dice, per esempio, "è un classico". 

Calvino dà una puntuale e precisa definizione di classico: è classico quel libro che ha valore universale e che costituisce un punto di riferimento nella costruzione della propria scala dei valori. 

E' quindi una definizione che si distacca da quella concepita nel linguaggio comune e che rimanda all'aspetto formativo del singolo che inizia a scuola ma che prosegue per il resto della vita. 

In questi saggi critici, Calvino affronta più volte il tema della funzione della scuola e del suo valore formativo sia a livello individuale che sociale e soprattutto rimarca come la scuola sia l'occasione per lambire i classici, per avvicinarvisi carpendone lo spirito ma non necessariamente per affrontarli con una lettura organica; tale difficoltà dipende non solo dalle ambiguità dei tempi scolastici ma anche dalla giovane età degli studenti che difficilmente hanno un aprroccio critico nei confronti delle letture classiche. 

Questo punto è fondamentale per Calvino: la lettura può essere anche uno scorrere le parole senza avere capito completamente lo spirito di un autore o di un' opera ma in suo valore pedagogico rimane comunque in quanto rimane sempre qualcosa dentro, dei semi che possono svilupparsi e germogliare in età adulta quando la capacità critica si è sviluppata. 
Affrontare quindi una lettura in età adulta significa autoformarsi cogliendo in quello scritto o autore classici il valore universale dell'opera: la lettura dell'Odissea al di fuori degli angusti spazi scolastici fa cogliere, ad esempio, nel lettore adulto il valore universale della figura di Ulisse e la sua assolutizzazione svincola il personaggio Ulisse dall'ambito letterario dell'opera e lo inquadra all'interno di una scala di valori universalmente accettato. 

E' interessante il discorso che Calvino fa sulla conoscenza dei classici spesso condiizionata da un'impostazione critica che ne limita la visione a quello che altri hanno detto sull'autore o sull'opera e che non necessariamente coincide con quello che l'autore è e con quello che l'opera dice: è un aspetto non secondario per chi volesse avere un approccio libero da condizionamenti e per chi volesse fare proprio un classico. 

Perchè leggere i classici è anche un invito a leggere un'opera classica in età adulta, liberandosi da qualsiasi condizionamento, cogliendo quegli elementi che sono rapportabili alla propria scala di valori e che non necessariamente coincidono con lo spirito dell'opera, in questo modo il lettore si fa critico e incorpora lo spirito del libro facendolo proprio. 
Solo con questa modalità d'approccio, la lettura del classico ha un senso perchè solo in questo modo la rilettura del classico in età adulta lascia un'impronta indelebile, altamente formativa, stimolante e cratrice di valori. 

"Il (tuo) classico è quello che non può esserti indifferente e che ti serve per definire te stesso in rapporto o magari in contrasto con lui" (Italo Calvino)

Seguo Carlo Verdone da anni, da quando fece il suo debutto nel mondo dello spettacolo con la trasmissione televisiva "Non stop" che non solo fu fortunata in termini di ascolto ma fu tale anche per molti personaggi che da lì iniziarono delle carriere cinematografiche o televisive di grande successo: basti solo a pensare a Massimo Troisi, Gerry Calà, Francesco Nuti, Alessandro Benvenuti e tantissimi altri... 
Tra gli ospiti fissi di "Non stop" c'era un giovanissimo e magrissimo Carlo Verdone che solo due anni dopo, nel 1980, sarà il protagonista e l'autore di quel film cult che è stato "Un sacco bello". 


"Viaggi di nozze" è un certo qual modo la continuazione di "Un sacco bello" almeno per quanto riguarda la caratterizzazione di personaggi che sono entrati nell'immaginario collettivo e non è infrequente sentir dire e dire: 
"Mi sembri Verdone in quel film..." 

Se in "Un sacco bello" una delle figure indimenticabili è quella di Furio ( con i figli Antongiulio e Antonluca e la consorte Magda)...in "Viaggi di nozze", il personaggio che presenta quasi gli stessi tic è il dottor Raniero Cotti Borroni che in un certo qual modo rappresenta la riproposizione di Furio: meticoloso, pedante, pronto a cavillare su tutto e su tutti, logorroico al punto da impedire agli altri di parlare, egoista, meschinamente egoista. 

Questa riproposizione che tuttavia ha i suoi tratti di originalità, è comunque più di una caratterizzazione e per quanto talvolta facciano sorridere alcune forme maniacali come l'estrema pedanteria, c'è anche il lato serio da prendere in considerazione e cioè il fatto che Verdone riesce a porgere allo spettatore questi tipi umani con una straordinaria leggerezza e ironia quasi che i comportamenti dei suoi personaggi possano essere utili anche per un autodiagnosi. 

Famosa ad esempio è la scena del dottor Raniero Cotti Borroni che quando si sta per risposare in chiesa, risponde al cellulare nel bel mezzo della cerimonia, dicendo al suo interlocutore che non disturbava affatto, proprio prendendo questa scena la definizione del film come commedia appare molto riduttiva: non c'è un finale a lieto fine, il tono è sempre ironico ma il dottor Raniero Cotti Borroni appare come un personaggo meschino, tutti gli elementi indiretti ( l'abito, la fisionomia, l'espressione) contribuiscono a dare al film un taglio che non è quello della barzelletta e neanche della presa in giro ma della rappresentazione precisa ed efficace di comportamenti che entrano a far parte di una normalità solo apparente ma che racchiude delle fome di disagio molto più profonde, il comportamento da individuale diventa sociale, il cinismo del singolo è il cinismo di un modo di pensare che perdendo di vista qualsiasi capacità relazionale, si chiude a riccio nel proprio egoismo e nel proprio tornaconto personale. 

Verdone ha spesso ricordato che il suo maestro artistico è stato Alberto Sordi e se noi dovessimo rintracciare tra i film di Sordi quello che più si avvicina a "Viaggi di nozze", troveremo molte analogie con quel "Maestro di Vigevano" che è stato altrettanto emblematico per l'amarezza di fondo che ne accompagna l'intero svolgimento: stesso egoismo, stessa meschino cinismo, stesso comportamento dinanzi alle nozze. 

Come Raniero Cotti Borrone vedrà nella seconda moglie solo un mezzo per raggiungere i propri scopi non considerando affatto le esigenze e le necessità della moglie, così il maestro Mombelli nel "Maestro di Vigevano", paradossalmente, per soddisfare le esigenze della moglie, arriverà a diventare un piccolo imprenditore cinico e attaccato al denaro fino a quando non rimarrà vittima del suo stesso cieco egoismo che gli impedirà di vedere i tradimenti di una moglie trascurata e nel contempo ambiziosa. 
Eppure, per quanto diverse le trame, i punti di contatto per quanto riguarda la caratterizzazione dei personaggi sono moltissimi: il cinismo è solo l'aspetto di personaggi grotteschi che dopo le prime risate lasciano una grande amarezza quando si constata a che livello può arrivare la natura umana. 

Il secondo episodio è la descrizione di una psicopatia familiare: tutti i personaggi sono coinvolti in situazioni di complicanze e imprevisti familiari che rischiano di far scoppiare la coppia appena sposata...della serie quando la famiglia è troppo invadente. 
Giovannino e Valeriana sono entrambi coinvolti da una malattia (improvvisa del padre di lui), dal falso tentato suicidio della sorella (di lei)..dalla rinuncia del viaggio di nozze ..sino all'epilogo squallido che li vede entrambi passare la prima notte di nozze in un albergo vicino a Roma con il padre che russa nella camera accanto dopo che era stato trovato mentre vagava per le strade di Roma. 

Il terzo episodio è forse quello più divertente perchè vede ancora una volta la riproposizione del bullo, del coatto di quello che a Roma chiamano "boro"; un episodio dominato da altri due motivi il sesso e il cellulare..il sesso è l'idea fissa di entrambi, un sesso dove la volgarità dei personaggi, entrambi metallari finisce per diventare un accessorio o per lo meno l'unico collante dell'unione matrimoniale che diventa il teatro per vantare le proprie presunte e reciproche performance. 
Il cellulare è il mezzo per stare in contatto con un esterno in cui la socialità viene ridotta a una serie di due o tre frasi che continuamente vengono ripetute all'interlocutore telefonico...non un discorso ma monosillabi che rivelano altri due personaggi squallidi che nel quotidiano sono sopraffatti da un malessere insopportabile che potremmo riassumere in una sola parola: noia. 

Anche questo un film riuscitissimo che oltre alle risate ci lascia molto amaro in bocca..per questo da vedere!!

ROMANZO AUTOBIOGRAFICO O AUTOBIOGRAFIA ROMANZATA? 

Questo bel romanzo della scrittrice francese Marguerite Duras nata a Saigon da genitori francesi riporta il lettore al gusto della lettura per la lettura e già questo fatto mette a proprio agio anche chi non volesse approfondire e riflettere sulle tematiche affrontate che pur meriterebbero una chiave di lettura che vada oltre lo svolgimento della trama. 



La narrrazione prende avvio raccontando l'iniziazione alla sessualità di una quindicenne che abita in quella che era una colonia francese: l'Indocina degli anni Trenta che era costituita dai territori dell'attuale Vietnam, i francesi rimarranno in Indocina fino al 1954, data che ha rappresentato per la Francia una delle pagine più nere e ingloriose come è stata cocente la sconfitta inflitta dal generale Giap forse più umiliante di quella subita durante la guerra d'Algeria, i vietnamiti si erano ben esercitati anticipando tecniche e tattiche che impiegarono, poi, nella guerra di logoramento con gli USA. 

Eppure negli anni Trenta, periodo in cui è ambientato il romanzo, siamo ancora ben lontani da questo rivolgimento, i francesi in Indocina sono pochi e chi detiene il potere economico e finanziario sono i cinesi ( quanti parallelismi con il presente!) e non a caso i protagonisti del romanzo sono una francese e un cinese. 

A cinquant'anni di distanza una donna con il viso solcato dalle rughe, invecchiata e in fase di decadenza fisica, ripensa al periodo vissuto in Indocina durante la prima adolescenza, un'Indocina che è entrata nel suo immaginario al punto da amplificarne nostalgicamente il desiderio per le passioni vissute. 

Il romanzo inizia con un incontro casuale in un aereoporto con un uomo che le dice: 

"La conosco da sempre. Tutti dicono che da giovane lei era bella, sono venuto a dirle che la trovo più bella ora, preferisco il suo volto devastato a quello che aveva da giovane" (p. 9 del libro) 

E' proprio il volto che è l'inizio e la fine, a diciotto anni, racconta l'autrice, il suo volto invecchiò improvvisamente, un viso che definisce lacerato, solcato da delle rughe nette, un viso distrutto. 

Il mezzo a cui la protagonista affida i ricordi è la scrittura, la scrittura diventa il veicolo per fissare parti della propria vita rimossa, per fare dei bilanci e per ricostruire l'ambiente familiare dominato dalla figura del fratello che appare descritto come collerico e soggetto a improvvise crisi di inspiegabile aggressività. 
Eppure non tutti i francesi che abitavano in Indocina se la passavano bene, per molti di loro l'unica salvezza erano i cinesi che detenevano le redini del commercio e proprio con un uomo cinese, un banchiere vestito all'europea la giovane Marguerite inizierà la sua iniziazione d'amore. 

Soffermiamoci su una frase che ho letto nel libro, l'autrice scrive questa riflessione: 

"So che a far bella una donna nè i vestiti, nè le cure di bellezza, nè il prezzo degli unguenti nè la rarità e il valore intrinseco degli ornamenti. 
So che il problema è un altro ma non so quale sia". (p.259 )

Poi dà la sua risposta a questa domanda, ma non ne voglio svelare il contenuto, l'invito è quello di leggere queste belle pagine...... 

Interessante è anche la descrizione che l'autrice fa del suo rapporto con la madre che definisce come colei che "non ha mai conosciuto il piacere", piacere che le aveva severamente proibito e che, a detta sua (dell'autrice) sarebbe la ragione principale delle sue trasgressioni. 

La relazione con il giovane cinese non durerà a lungo a causa dell'opposizione del padre di lui nei confronti delle bianche, una conferma che da decenni la comunità cinese tende a chiudersi entro se stessa rifiutando qualsiasi rapporto stretto con persone diverse dalla propria etnia ( salvo quelli d'affari!). 

Ho notato che ad un certo punto il racconto cambia marcia, l'autrice non parla più in prima persona ma in terza persona, quasi uno sdoppiamento della personalità che tende a rifiutare il proprio passato che all'inizio era caratterizzato da una forte nostalgia: lei stessa parla di se come un'altra definendosi "fanciulla bianca", "prostituta bianca di Sadec". 

Tutto il racconto procede con una rievocazione autobiografica struggente e appassionata della propria giovinezza, delle occasione perdute, dei rapporti finiti e quasi una dichiarazione del proprio consumarsi dentro, lentamente, per il tormento del tempo che sfugge. 

 

La masai bianca. Storia vera di una passione africana di  Corinne Hofmann è uno di quei libri che non si scorda e di cui rimane traccia indelebile indipendentemente dal fatto che lo si affronti con una lettura ingenua e rapida o con una lettura critica che vada al di là della superficie del testo.
La storia narrata non è romanzata e questo costituisce di per sè un motivo di interesse nei confronti di un libro che è prima di tutto una testimonianza che si presta a molteplici riflessioni a partire dal rapporto esistente tra diversi modi di vivere e differenti valori. Un tema attualissmo che spesso viene affrontato in modo superficiale e che bisognerebbe "trattare" con gli strumenti che ci possono venire in aiuto dall'antropologia culturale. Lo studio delle "culture altre" dalla nostra -quella occidentale- è da tempo pervenuta a delle conclusioni che purtroppo hanno lambito il modo di intendere del senso comune.

Troppo spesso infatti l'approccio verso quelle che, con un'espressione riuscitissima, venivano definite "culture subalterne" è orientata verso un male inteso senso di integrazione che fa più male che bene soprattuttto a chi riserva eccessive attese nei confronti di adulti integrati che vivono la loro vita in modo completamente diverso rispetto a quello delle popolazioni occidentali.

Se infatti è completamente naturale "inglobare" qualsiasi bambino all'interno di una cultura, è quasi impossibile conquistare il cuore di chi adulto vive in una dimensione diversa rispetto al "conquistatore" e la storia raccontata da Corinne Hofman dimostra come ciò sia vero e come questo ostacolo sia insormontobale quando le culture sono lontane quanto a valori condivisi e convissuti. 

UNA STORIA VERA, UNA STORIA DOVE TRIONFA L'AMORE MA NON L'INTEGRAZIONE

Quando Corinne Hofmann decise di intraprendere un viaggio in Kenia con il proprio fidanzato aveva ventisette anni, la coppia era una delle tante che dalla agiata Europa partiva per una destinazione esotica senza la pretesa di emulare i fatti raccontati in Verdi colline d'Africa di Ernest Hemingway: niente battute di caccia cruente, nessuna propensione letteraria nè voglia di fuga dal mondo occidentale; un viaggio semplicemente un viaggio, ma ecco che il viaggio si trasforma in un evento che cambierà per sempre la vita di Corinne Hofman: l'incontro con un autentico guerriero Masai. Corinne viene letteralmente conquistata dalla bellezza fisica del giovane guerriero, non ci sono sentimenti iniziali non sono quelli di amore ma una forte ed incontenibile attrazione per una fisicità così diversa da quella del suo compagno bianco.

Possiamo parlare banalmente di scintilla che schiocca al primo incontro, ma questo è il meccanismo dell'innamoramento che quando è improvviso è soprattutto attrazione fisica; ma la storia non finisce qui, la forza di attrazione era talmente forte che quando Corinne tornò nella benestante Svizzera decise di ritornare in Kenia per incontrare quel giovane uomo che l'aveva fatta fremere.

Il momento della partenza dalla Svizzera è il momento del distacco  definitivo dalle agiatezze e dal modo di vivere all'occidentale per andare incontro a tutta una serie di difficoltà a partire dalla ricerca di un uomo di cui in realtà poco sapeva come poco conosceva del modo di vivere della gente Masai, gente fiera ma poverissima rispetto ai nostri standard. In questa ricerca colpiscono le difficoltà incontrate da Corinne che non trova davanti a sè verdi colline ma un'infinità di ostacoli  burocratici che deve superare ricorrendo all'unica pratica davvero efficace in quelle (e nell nostre) realtà: l'elargizione di denaro.

Il sogno però si relaizza, nonostante piccole e grandi difficoltà, Corinne incontra il giovane Masai, lo sposa e va vivere nella su tribù, il cambio di modo di vivere non è indolore ma l'amore sembra farle superare degli ostacoli che appaiono insormontobali a partire dalla mancanza di acqua e dalla presenza di tutta una serie di malattie come la malaria che un tempo opprimevano anche le popolazioni povere di molte aree dell'Europa. Corinne non sembra risucire ad affrontarte questa situazione di grande precarietà, il suo fisico è inadatto ma darvinianamente incomincia ad autoregolarsi e ad adattarsi nonostante più volte sfiori la morte.

L'iniziale convivenza con il giovane Masai viene coronatae dal matrimonio (svolto secondo il rituale Masai) e dalla nascita di una bambina; anche il modo in cui venne portata avanti la gravidanza si presta a molte riflessioni. Era solo la natura e il caso a decidere se la gravidanza sarebbe giunta al termine, il rischio di morte per parto è altissimo tra le donne di quelle popolazioni ed è ancora più alto per un'occidentale benestante fisicamente inadatta a superare quelle diffcoltà. Ma la natura fu propizia e Corinne riuscì a fare nascere una bambina che chiamerà Napirai.

LA BAMBINA STRAPPATA ALLA SUA CULTURA, STORIA ALL'INCONTRARIO

Le cronache raccontano spesso di storie di bambini strappati alle loro madri europee (accade anche il contrario ma è più raro, ossia madri che rapiscono i loro figli dai padri), ma nella storia vera raccontata da Corinne accade esattamente il contrario: è Corinne che decide di portare via Napirai dall'Africa per portarla in Svizzera e darle quello che non poteva avere tra i Masai.

Ecco il punto di distacco totale che va al di là di ogni considerazione sull'amore, Corinne non può integrarsi con la cultura Masai, non è una Masai e non può capirsi con il marito che è prima di tutto un maschio che deve con orgoglio affrontare il consenso della sua gente.

Le differenze si possono annullare solo con l'amore? È questa una domanda che merita una risposta che non cada nella banalità, intanto dipende cosa si intende per differenze; se per differenze intediamo un insieme di valori inconciliabili la risposta è no, soprattutto quando uno dei due non vuole rinunciare a niente e pretende di imporre il suo modo di vivere all'altro e anche quando non lo dovesse pretendere comunque le due vite non saranno mai in soncronia a meno che uno dei due non rinunci a tutto ma proprio a tutto scegliendo di vivere come l'altro.

Un'altra domanda riguarda il tenore di vita. può un occidentale (anche povero) vivere come vivono i Masai o altre tribù africane (quelle che rimangono e che vivono ancora come vivevano i nostri progenitori che da lì provengono)? La risposta è dipende, siamo inadatti ed incapaci a sopravvivere in quelle condizioni. Il più povero dei poveri può andare a mangiare in una mensa di qualche associazione caritatevole ma non è in grado di procurarsi il cibo in una relatà in cui apparentemente non c'è niente. È destinato a soccombere inevitabilmente, mentre i milgiori dei  Masai sono stati selezionati dalla natura per affrontarla in condizioni estreme.

Può una donna bianca benestante pensare di integrarsi in una cultura fiera dominata dagli uomini come quella Masai pensando di continuare a fare la donna occidentale mantenendo dei comportamenti incomprensibili per la quella cultura? Il medesimo discorso vale per gli uomini e viceversa per un guerriero Masai che vorrebbe fare esattamente quello che faceva tra la sua gente, nel caso in cui dovesse vivere in una città europea. Anche in questo caso la risposta è negativa, a meno che non si rinunci (da una parte e dall'altra) alle proprie abitudini e ad una parte dei valori in cui si crede.

Può una donna bianca benestante accettare la poligamia e pensare di imporre un matrimonio monogamo? Su questo punto non mi soffermo, ma anche qui la risposta è negativa. 

Per capire appieno lo spirito del libro merita una riflessione la figura di Lketinga, il guerriero Masai di cui si innamora Corinne; Lketinga è un uomo sinceramente innamorato, il suo amore è puro senza mediazioni e in primo momento attira Corinne, ma quando si manifesta in tutta la sua drammatcità la gelosia ecco che Corinne non è  pronta ad accettare la sottomissione che richiedono le circostanze. Questo è il punto.

In Europa sono numerosissimi i casi di donne uccise per gelosia e nel nostro sentire comune "politcamente corretto" questo sentimento è respinto quando degenera in forma che possono diventare molto pericolose per la donna (in alcuni casi anche per l'uomo), ma in una cultura in cui il ruolo della donna è fondamentale per allevare i figli ogni pericolo che può venire da altri maschi in concorrenza è visto come un pericolo all'esistenza stessa dell'uomo e della sua famiglia. Non lo condividiamo ma dobbiamo comprenderlo, basta leggere la Bibbia per rendersi conto che questo era il modo degli uomini di rapportarsi alle donne sin dall'antichità. Ma la gelosia non era un semplice sentimento era qualcosa di diverso legato alla salvaguardia della famiglia e la donna era con i figli erano intangibili.

Al di là delle riflessioni che questo libro può suscitare, la sua lettura è consigliata, è un bellissimo libro racconta una storia commovente senza finzione che merita rispetto.

Il giovane Holden venne pubblicato a New York nel 1951 con il titolo originale "The catcher in the rye" che letteralmente significa "l'afferratore nella" segale", un'espressione che proviene dalla deformazione di un verso di una canzone di genere popolare, tradotto letteralmente in italiano non significa niente ma bisogna ricordare in italiano il verso sbagliatoche ricorda il protagonista: 

"Se scendi tra i campi di segale e ti prende al volo qualcuno" 

Si trattta di una scelta deliberata di Salinger che ha voluto incentrare il significato del romanzo tutto sul desiderio di fiducua e di ricevimento nel senso di accolgienza, quindi il catcher è colui che afferra ma anche che abbraccia ma nello stesso tempo rye non solo significa segale in inglese ma anche whisky di segale (rye whisky). 

Potrebbe essere una storia adolescenziale ma è in realtà la storia di un adolescente di sedici anni Holden Caulfield che è stato espulso ripetutamente da varie scuole e prima che gli venga comminata l'ultima punizione, decide di passare per New York, prima di fare rientro a casa. 

La storia di Holden è esattamente quella di un adolescente di oggi che pensa che la vita reale gli possa dare quello che lui ritiene che la scuola gli tolga: Holden si trova immerso in un mondo ostile dove non c'è comunicabilità, il suo scontro con la società è totale...ogni personaggio che incontra diventa un nuovo avversario: un addetto all'ascensore, una prostituta e delle persone che ha conosciuto più grandi di lui. 

Cerca una possibilità di comunicare nel mondo dell'infanzia con la sorellina Phoebe con la quale si confida segretamente durante una conversazione notturna, durante la quale progetta una nuova fuga. 
Purtroppo anche questo proposito decade e Holden cade in preda ad una crisi depressiva ed è in attesa di tornare a scuola. 

La storia è la prima di tutto una storia che riguarda tutti: Holden non riesce a comunicare nè con gli adulti nè con i bambini, l'unica possibilità che ha (come tutti) è di conformarsi alle regole di una società viziata dalla corruzione e nevrotica. 
E' proprio il mondo esterno che appare infetto e travolgente, è un mondo che impone ritmi e regole dove ogni speranza viene fagocitata, certamente il linguaggio che troviamo nel libro è quello gergale dell'America degli anni cinquanta che ben è stata rappresentata anche in tante celebri pellicole ( da "Il selvaggio" a "Il gigante") ma si ritrova il conformismo di maniera di una società (che potrebbe essere quella di ogni epoca) che viene definita come "tirannia degli adulti". 

I disastri, gli errori di Holden sono i disastri dei nostri ragazzi che probabilmente sono peggio dal punto di vista comportamentale di quello che era Holden e se dovessimo proiettare Holden al 2010, oggi sarebbe un anziano signore di 75 anni con dei nipoti a cui, probabilmente rimprovererebbe quello che lui stesso ha fatto, ma spesso sono le vecchie generazioni quelle che hanno preparato il terreno. 
Leggere oggi Il giovane Holden è commovente soprattutto perchè quello che era trasgressivo per un sedicenne del'America degli anni cinquanta appare ingenuo per un giovane cresciuto a videogame e tronisti. 


Holden è stato il mito di una generazione che nel ribellismo trovò una ragione per veicolare la propria ipersensibilità e acutezza, oggi non lo potrebbe più essere, i guai di Holden non appartengono ai sedicenni di oggi. 

Holden combina guai ma ha la speranza, sa sognare, vuole trovare una strada, non si fa del male, per lui c'è una possibilità...quella che non esiste per un sedicenne di oggi, spesso ripiegato in se stesso alla ricerca dello sballo. 

Un libro consigliato per chi predica la prudenza e si è dimenticato la spregiudicatezza.